Maria Fiter se graduó en Historia del Arte en Cracovia, Polonia, y estableció su estudio en Barcelona en 2013. Su trabajo une los mundos del arte y el diseño, con una profunda pasión por la escultura que se refleja en las formas orgánicas de cada lámpara. Cada nuevo diseño comienza como una visión de formas rústicas pero elegantes, siempre inspiradas en la naturaleza.
“Me encanta trabajar con fibra de celulosa para crear lámparas y objetos porque, para mí, son como esculturas funcionales que transforman nuestro entorno. El lugar donde vivimos y aquello que nos rodea afectan profundamente nuestro estado de ánimo y bienestar. Mis creaciones pueden personalizarse: las formas, texturas y colores pueden ajustarse para armonizar con cualquier interior, creando un conjunto cohesivo. Al haber estudiado historia del arte, me fascina la escultura y su influencia en los espacios que habita."
El compromiso de Maria con la ecología es una parte fundamental de su proceso de trabajo: reutiliza periódicos de una biblioteca cercana en Sagrada Familia. Su producción es ecológica, genera un mínimo de residuos (principalmente aguas grises) y utiliza pegamento de celulosa a base de agua, pigmentos naturales y pinturas acrílicas libres de sustancias tóxicas.
"Hay cierta poesía en el papel, en la transformación de la pulpa. Mis lámparas no son meras creaciones de papel; están hechas con periódicos que capturan momentos, instantáneas en el tiempo. Cada lámpara contiene en su interior mensajes sobre guerras, pandemias, elecciones... fragmentos de nuestra memoria colectiva. En el proceso de convertirse en pulpa, estos mensajes se mezclan y desvanecen, transformándose en algo nuevo y fresco."
Inspirada en la forma del cuerpo humano—sus curvas, fracturas y su delicada naturaleza—las creaciones de Maria son interpretaciones abstractas de estos elementos. Sus obras nunca son literales; son transmutadas a través de su imaginación y materializadas en formas abstractas. La naturaleza y el arte son sus musas, especialmente las técnicas texturizadas de la pintura matéríca, donde la textura misma se convierte en narrativa.
Sus obras han sido publicadas en Vogue | Elle Decoration | Architectural Digest | Dezeen | Label Magazine | Design Milk | Archiproducts | Nuevo Estilo | NY Times | Yatzer | Yellowtrace | Interior Design | Sight Unseen | Design Anthology | Forbes | Guardian. Ha participado en ferias internacionales en Londres, Reino Unido (London Design Fair) y Milán, Italia (Fuorisalone - Distrito Lambrate).
Entre sus clientes y distribuidores se encuentran: Heal’s | Soho House | Tame Impala | Tatine | Birch Selsdon Hotel | Sip Stone Restaurant Belfast Airport | Pick Restaurant Kuwait | Sandy Chilewich New York | FRØPT | Comptoir des Cotonniers.
Cada lámpara puede personalizarse y está disponible para venta al por mayor. Para precios y consultas, por favor contacta con info@crea-re.
